Os CAIXEIROS aconselham - The Good Shepherd

The Good Shepherd
(O Bom Pastor)

Edward Wilson (Matt Damon) é um homem que percebe o valor da discrição. Ainda estudante em Yale, Wilson é recrutado para a sociedade secreta Skull and Bones, uma irmandade para criar os futuros líderes mundiais. O seu pensamento acutilante, reputação imaculada, e crença nos valores americanos levam-no a trabalhar para os OSS, o percursor da CIA, durante a Segunda Guerra Mundial. Os seus métodos começam a fazer parte das operações da organização, e Wilson torna-se um veterano indispensável. Mas a sua dedicação ao país e ao trabalho tem custos cada vez maiores.

Como diria o outro,
Lets Look at the Trailer:

Óscares 2007: os vencedores

MELHOR FILME
The Departed - Entre Inimigos
Outros nomeados:
Babel
Cartas de Iwo Jima (Letters from Iwo Jima)
Uma Família à Beira de Um Ataque de Nervos (Little Miss Sunshine)
A Rainha (The Queen)

MELHOR REALIZADOR
Martin Scorsese - Entre Inimigos (The Departed)
Outros nomeados:
Clint Eastwood - Cartas de Iwo Jima (Letters from Iwo Jima)
Stephen Frears - A Rainha (The Queen)
Paul Greengrass – Voo 93 (United 93)
Alejandro Gonzalez Iñárritu – Babel

MELHOR ACTOR PRINCIPAL
Forest Whitaker - O Último Rei da Escócia (The Last King of Scotland)
Outros nomeados:
Ryan Gosling - Half Nelson - Encurralados
Peter O’Toole - Venus
Will Smith - Em Busca da Felicidade (The Pursuit of Happyness)
Leonardo DiCaprio - Diamante de Sangue (Blood Diamond)

MELHOR ACTOR SECUNDÁRIO
Alan Arkin - Uma Família à Beira de Um Ataque de Nervos (Little Miss Sunshine)
Outros nomeados:
Jackie Earle Haley - Pecados Íntimos (Little Children)
Djimon Hounsou - Diamante de Sangue (Blood Diamond)
Eddie Murphy - Dreamgirls
Mark Wahlberg - Entre Inimigos (The Departed)

MELHOR ACTRIZ PRINCIPAL
Helen Mirren - A Rainha (The Queen)
Outros nomeados:
Penélope Cruz - Voltar (Volver)
Judi Dench - Diário de Um Escândalo (Notes on a Scandal)
Meryl Streep - O Diabo Veste Prada (The Devil Wears Prada)
Kate Winslet - Pecados Íntimos (Little Children)

MELHOR ACTRIZ SECUNDÁRIA
Jennifer Hudson - Dreamgirls
Outros nomeados:
Adriana Barraza - Babel
Cate Blanchett - Diário de Um Escândalo (Notes on a Scandal)
Abigail Breslin - Uma Família à Beira de Um Ataque de Nervos (Little Miss Sunshine)
Rinko Kikuchi - Babel

MELHOR FILME DE ANIMAÇÃO
Happy Feet, George Miller
Outros nomeados:
Carros (Cars), John Lasseter
A Casa Fantasma (Monster House), Gil Kenan

MELHOR FILME DE LÍNGUA ESTRANGEIRA
The Lives of Others (As Vidas dos Outros) – Alemanha
Outros nomeados:
After the Wedding - Dinamarca
Days of Glory (Indigènes) – Argélia
Pan's Labyrinth (O Labirinto do Fauno) – México
Water - Canadá

MELHOR DIRECÇÃO ARTÍSTICA
O Labirinto do Fauno (Pan’s Labyrinth) - Eugenio Caballero, Pilar Revuelta
Outros nomeados:
Dreamgirls - John Myhre, Nancy Haigh
O Bom Pastor (The Good Shepherd) - Jeannine Oppewall, Gretchen Rau e Leslie E. Rollins
Piratas das Caraíbas: O Cofre do Homem Morto (Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest) - Rick Heinrichs, Cheryl A. Carasik
O Terceiro Passo (The Prestige) - Nathan Crowley, Julie Ochipinti

MELHOR CINEMATOGRAFIA
O Labirinto do Fauno (Pan’s Labyrinth) - Guillermo Navarro
Outros nomeados:
A Dália Negra (The Black Dahlia) - Vilmos Zsigmond
Os Filhos do Homem (Children of Men) - Emmanuel Lubezki
O Ilusionista (The Illusionist) - Dick Pope
O Terceiro Passo (The Prestige) - Wally Pfister

MELHOR GUARDA-ROUPA
Marie Antoinette - Milena Canonero
Outros nomeados:
A Maldição da Flor Dourada (Curse of the Golden Flower) - Yee Chung Man
O Diabo Veste Prada (The Devil Wears Prada) - Patricia Field
Dreamgirls -Sharen Davis
A Rainha (The Queen) - Consolata Boyle

MELHOR DOCUMENTÁRIO
Uma Verdade Inconveniente (An Inconvenient Truth) - Davis Guggenheim
Outros nomeados:
Deliver Us from Evil - Amy Berg e Frank Donner
Iraq in Fragments - James Longley e John Sinno
Jesus Camp - Heidi Ewing e Rachel Grady
My Country, My Country - Laura Poitras e Jocelyn Glatzer

MELHOR DOCUMENTÁRIO EM CURTA METRAGEM
The Blood of Yingzhou District - Ruby Yang e Thomas Lennon
Outros nomeados:
Recycled Life - Leslie Iwerks e Mike Glad
Rehearsing a Dream - Karen Goodman e Kirk Simon
Two Hands - Nathaniel Kahn e Susan Rose Behr

MELHOR MONTAGEM
Entre Inimigos (The Departed) - Thelma Schoonmaker
Outros nomeados:
Babel - Stephen Mirrione e Douglas Crise
Diamante de Sangue (Blood Diamond) - Steven Rosenblum
Os Filhos do Homem (Children of Men) - Alex Rodríguez e Alfonso Cuarón
Voo 93 (United 93) - Clare Douglas, Christopher Rouse e Richard Pearson

MELHOR CARACTERIZAÇÃO
O Labirinto do Fauno (Pan’s Labyrinth) - David Marti e Montse Ribe
Outros nomeados:
Apocalypto - Aldo Signoretti e Vittorio Sodano
Click - Kazuhiro Tsuji e Bill Corso

MELHOR BANDA SONORA ORIGINAL
Babel - Gustavo Santaolalla
Outros nomeados:
O Bom Alemão (The Good German) - Thomas Newman
Diário de Um Escândalo (Notes on a Scandal) - Philip Glass
O Labirinto do Fauno (Pan’s Labyrinth) - Javier Navarrete
A Rainha (The Queen) - Alexandre Desplat

MELHOR CANÇÃO
I Need to Wake Up - Uma Verdade Inconveniente (An Inconvenient Truth), Música e letra de Melissa Etheridge
Outros nomeados:
Listen – Dreamgirls, Música de Henry Krieger e Scott Cutler. Letra de Anne Preven
Love You I Do - Dreamgirls, Música de Henry Krieger. Letra de Siedah Garrett
Our Town - Carros, Música e letra de Randy Newman
Patience - Dreamgirls, Música de Henry Krieger. Letra de Willie Reale

MELHOR CURTA-METRAGEM DE ANIMAÇÃO
The Danish Poet - Torill Kove
Outros nomeados:
Lifted - Gary Rydstrom
The Little Matchgirl - Roger Allers e Don Hahn
Maestro - Geza M. Toth
No Time for Nuts - Chris Renaud e Michael Thurmeier

MELHOR CURTA METRAGEM
West Bank Story - Ari Sandel
Outros nomeados:
Binta and the Great Idea (Binta Y La Gran Idea) - Javier Fesser e Luis Manso
Eramos Pocos (One Too Many) - Borja Cobeaga
Helmer & Son - Soren Pilmark e Kim Magnusson
The Saviour - Peter Templeman e Stuart Parkyn

MELHOR SOM
Cartas de Iwo Jima (Letters from Iwo Jima) - Alan Robert Murray
Outros nomeados:
Apocalypto - Sean McCormack e Kami Asgar
Diamante de Sangue (Blood Diamond) - Lon Bender
As Bandeiras dos Nossos Pais (Flags of Our Fathers) - Alan Robert Murray e Bub Asman
Piratas das Caraíbas: O Cofre do Homem Morto (Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest) - Christopher Boyes e George Watters II

MELHORES EFEITOS SONOROS
Dreamgirls - Michael Minkler, Bob Beemer e Willie Burton
Outros nomeados:
Apocalypto - Kevin O’Connell, Greg P. Russell e Fernando Camara
Diamante de Sangue (Blood Diamond) - Andy Nelson, Anna Behlmer e Ivan Sharrock
As Bandeiras dos Nossos Pais (Flags of Our Fathers) - John Reitz, Dave Campbell, Gregg Rudloff e Walt Martin
Piratas das Caraíbas: O Cofre do Homem Morto (Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest) - Paul Massey, Christopher Boyes and Lee Orloff

MELHORES EFEITOS VISUAIS
Piratas das Caraíbas: O Cofre do Homem Morto (Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest) - John Knoll, Hal Hickel, Charles Gibson e Allen Hall
Outros nomeados:
Poseidon - Boyd Shermis, Kim Libreri, Chaz Jarrett e John Frazier
Super-Homem: O Regresso (Superman Returns) - Mark Stetson, Neil Corbould, Richard R. Hoover e Jon Thum

MELHOR ARGUMENTO ADAPTADO
Entre Inimigos (The Departed) - William Monahan
Outros nomeados:
Borat (Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan) - Sacha Baron Cohen & Anthony Hines & Peter Baynham & Dan Mazer & Todd Phillips
Os Filhos do Homem (Children of Men) - Alfonso Cuarón & Timothy J. Sexton e David Arata e Mark Fergus & Hawk Ostby
Pecados Íntimos (Little Children) - Todd Field & Tom Perrotta
Diário de Um Escândalo (Notes on a Scandal) - Patrick Marber

MELHOR ARGUMENTO ORIGINAL
Uma Família à Beira de Um Ataque de Nervos (Little Miss Sunshine) - Michael Arndt
Outros nomeados:
Babel - Guillermo Arriaga
Cartas de Iwo Jima (Letters from Iwo Jima) - Iris Yamashita & Paul Haggis
O Labirinto do Fauno (Pan’s Labyrinth) - Guillermo del Toro
A Rainha (The Queen) - Peter Morgan

ÓSCAR HONORÁRIO:
Ennio Morricone

Estreia da Semana - Cartas de Iwo Jima

A história da batalha de Iwo Jima contada através do olhar dos soldados japoneses.

Há sessenta e um anos, os exércitos americano e japonês defrontaram-se em Iwo Jima. Algumas décadas depois, várias centenas de cartas são desenterradas do local. As cartas dão um rosto e uma voz aos homens que ali combateram, bem como ao extraordinário general que os comandou.

Os soldados japoneses foram enviados para Iwo Jima cientes de que era altamente improvável que de lá regressassem.

Entre eles encontravam-se Saigo (Kazunari Ninomiya), um padeiro que só quer sobreviver para conhecer a sua filha recém-nascida; Baron Nishi (Tsuyoshi Ihara), um campeão olímpico de hipismo conhecido em todo o mundo pela sua arte e pela sua honra; Shimizu (Ryo Kase), um jovem ex-agente da polícia militar, cujo idealismo ainda não foi posto à prova pela guerra; e o Tenente Ito (Shidou Nakamura), um militar rígido, que certamente preferiria o suicídio à rendição.

A defesa é organizada pelo General Tadamichi Kuribayashi (Ken Watanabe), cujas viagens pela América lhe revelaram a natureza vã da guerra, mas também lhe deram a visão estratégica necessária para enfrentar a vasta armada americana que se aproxima pelo Pacífico.

Com poucos meios de defesa ao seu alcance para além de uma vontade indómita e das rochas vulcânicas da ilha, as tácticas inovadoras do General Kuribayashi transformaram aquilo que se esperava ser uma derrota rápida e sangrenta num combate heróico e engenhoso que durou quase 40 dias.

Em Iwo Jima morreram quase 7.000 soldados americanos e mais de 20.000 soldados japoneses. As areias negras ainda estão manchadas pelo seu sangue, mas o seu sacrifício, o seu esforço, a sua coragem e a sua compaixão vivem nas cartas que escreveram para casa.

Clint Eastwood (vencedor do Óscar da Academia pelos seus filmes “Million Dollar Baby” e “Imperdoável”) conta-nos a história até agora desconhecida dos soldados japoneses e do seu General que há 61 anos se defenderam da invasão dos exércitos americanos na ilha de Iwo Jima.

Na tentativa de revelar um acontecimento que continua a ter um forte impacto sobre ambas as culturas, Clint Eastwood foi perseguido pela ideia de que fazer apenas um filme – “As Bandeiras dos Nossos Pais” – seria contar apenas metade da história. Com este projecto inovador de dois filmes que serão apresentados em sequência, Eastwood procura dar a conhecer a batalha de Iwo Jima – e, através dela, a guerra do Pacífico – não como um confronto de exércitos mas como um choque de culturas.
Contando histórias diferentes, segundo perspectivas diferentes e com uma linguagem diferente, “Cartas de Iwo Jima” e “As Bandeiras dos Nossos Pais” são o tributo de Eastwood a todos os que perderam a vida dos dois lados do conflito. O realizador pretendeu apresentar os dois lados da história e propor uma nova forma colectiva de analisar profundamente um acontecimento que tanto afectou a história dos dois países.

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Estreia da Semana - Rocky Balboa

No sexto filme de ‘Rocky’, Stallone não pôde esconder o que a idade não perdoa. Se, aquando da primeira película, o actor exibiu toda a energia dos seus 30 anos, neste novo filme teve de lutar contra os seus actuais 60.
“A idade era o principal obstáculo para levar avante o projecto junto dos estúdios. Para os responsavéis, eu era muito velho para lutar”.
Para Stallone, que dá corpo a um Balboa da Terceira Idade que regressa ao desporto apenas por necessidades económicas, o filme “é sobre o não desistir face à adversidade. Aliás, esta película foi cem mil vezes mais difícil de fazer do que a primeira”.
Na sua opinião, o mais importante do novo filme era a possibilidade de lidar com outras questões. “Achei que seria interessante mostrar como um homem lida com a parte final da sua vida, porque todas as pessoas acabam por lá chegar”, explicou Stallone, para quem este filme foi o “mais emocional” e “preenchedor” da saga.
“‘Rocky’ está muito acima da idade mas o seu físico parece ser competitivo”, referiu o actor que, para voltar aos ringues, se viu obrigado a iniciar uma dieta rigorosa em proteínas e suplementos, pois, a um mês das filmagens, “não cabia nos calções”.
Para obter um físico adequado à personagem, Stallone confessou que o exercício realizado foi uma prova à sua resistência.
“Fiz muito levantamento de pesos que mal aguentava”, comentou o actor que, pela primeira vez, luta contra um pugilista profissional, Antonio Tarver, em vez de actores, como nos outros filmes da saga.
“Esta é a primeira vez que Rocky luta de verdade com um profissional. Aliás, esta foi uma exigência minha, pois os actores têm tendência a imitar a precisão do pugilista e, isso, parece ridículo no grande ecrã”, explicou Stallone, que ainda assina o guião e realizou o filme.
A luta com um profissional pode ter acrescentado maior realismo, mas a verdade é que Stallone foi várias vezes ‘ao tapete’ por KO. “Se alguém quer ver uma luta real, e não apenas os truques das câmaras por cima dos ombros, então vai gostar mais deste filme do que dos anteriores”, adiantou o actor.

O filme
No novo filme, Rocky Balboa é dono de um restaurante no Sul da Filadélfia, onde passa os dias tirando fotografias com antigos fãs do pugilismo e recordando os “bons tempos” das lutas com Apollo Creed. O seu filho Robert Jr. (Milo Ventimiglia) trabalha numa grande empresa e não visita o pai.
Para aliviar a situação financeira e reviver os dias de glória, Rocky decide então aceitar o desafio lançado pelos media para lutar com o super-campeão Mason Dixon (Antonio Tarver).
Graças ao filme, Stallone confessou ter “aprendido a apreciar o que é valioso na vida, o amor dos outros, o perigo da solidão”.

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UMA SAGA RENTÁVEL
Iniciada em 1976, a saga ‘Rocky’ revelou-se uma verdadeira ‘mina’ de ouro para Stallone. Além dos três Óscares conquistados logo em 1977 (Melhor Filme, Realização e Montagem), a saga rendeu cerca de mil milhões de dólares nas bilheteiras de todo o Mundo. Stallone, curiosamente, apenas embolsou 23 mil dólares no primeiro filme, mas nos seguintes a fasquia subiu para os 15 milhões apenas pela interpretação.

PERFIL
Sylvester Enzio Stallone nasceu a 6 de Julho de 1946 em Nova Iorque. Estreou-se no cinema aos 23 anos, no filme ‘porno’ ‘The Italian Stallion’, e ganhou 200 dólares. A sua mais notada interpretação aconteceu, precisamente, com ‘Rocky’, que lhe valeu a nomeação para o Óscar de Melhor Actor. Não ganhou mas passou a ser um dos actores mais notados de Hollywood.

Os CAIXEIROS aconselham - Blood Diamond

"Blood Diamond" é um thriller de acção sobre o tráfico de diamantes, a miséria que assola a Serra Leoa, e a corrupção que lhes está associada.
O filme passa-se em 1999, em plena guerra civil, centrando-se o argumento de Charles Leavitt ("K-Pax - Um homem do outro mundo") nas motivações, fraquezas, forças e objectivos de três pessoas, apanhadas no centro do conflito.
Danny Archer (DiCaprio) é um mercenário sul-africano, preso por traficar "diamantes de sangue" - pedras preciosas que são usadas para financiar revoltas e terroristas.
Enquanto está encarcerado, fica a saber que Solomon Vandy (Houson), um pescador forçado a abandonar a família para trabalhar na extracção de minério, descobriu e escondeu um valioso diamante.
Com a ajuda de uma jornalista norte-americana, Maddy Bowen (Connelly) os dois homens encontram-se e, juntos, procuram a jóia que pode ser o passaporte para uma vida nova.
Todos eles são movidos por interesses, embora estes sejam bastante diferentes.
Solomon sonha utilizar esse enorme diamante cor-de-rosa como moeda de troca para reaver o seu filho, forçado a integrar um exército de pequenos soldados.
Danny quer ajudá-lo a encontrar a criança para poder ficar com o diamante; Maddy quer reunir o máximo de informações possíveis sobre o tráfico de diamantes para escrever um artigo bombástico.
Apesar de ser um filme repleto de explosões, perseguições e tiroteios, também expõe um número considerável de atrocidades que aconteceram (e continuam a acontecer) no continente negro.
Em "Blood Diamond" podemos assistir ao saque de Freetown, capital da Serra Leoa, pelas tropas rebeldes da RUF (Revolutionary United Frontier), que deixa um rastro de destruição e 5.000 mortos.
A tragédia pessoal de Solomon permite ainda revelar o destino de milhares de crianças que são raptadas, drogadas e forçadas a combater e a matar.
Escusado será dizer que várias empresas da indústria de diamantes se apressaram a certificar que os produtos que vendem não são "diamantes de sangue".
Apesar do tom comercial, "The Blood Diamond" reúne tudo o que é necessário para se tornar um sucesso de bilheteira. Uma dose aceitável de melodrama e sentimentalismo, um trio de actores em boa forma, paisagens naturais deslumbrantes, o contexto histórico, acção, suspense e um final adocicado.

O Contexto histórico:

Em 1996 Ahmad Tejan Kabbah foi eleito o primeiro presidente civil da Serra Leoa, depois de décadas de governos militares. Em Maio do ano seguinte foi deposto por um grupo oposicionista de militares, que logo chamaram as tropas rebeldes da RUF (Revolutionary United Frontier) para os ajudar a governar o país.
Dez meses depois, tropas nigerianas retomaram o poder, reinstaurando a presidência de Kabbah.
Contudo, em Janeiro de 1999, a RUF voltou a atacar a capital, Freetown, sendo contra-atacada pelos nigerianos.
Em Julho desse ano, Kabbah aceitou negociar para ter o líder da RUF, Sankoh, como seu vice-presidente.
A paz durou até Abril de 2000, altura em que o exército da Nigéria saiu do país e a RUF voltou a atacar, usando os elementos da ONU como reféns, o que culminou com a prisão de Sankoh e de outros membros da RUF que faziam parte do governo e aumentou o caos. A situação só começou a melhorar em Maio, quando forças britânicas chegaram ao país para estabelecer a ordem. Em 2002, Kabbah declarou oficialmente o fim da guerra civil.
Para conseguir resistir tanto tempo, a RUF contrabandeava diamantes para pagar armamento e drogas. Nesta época, a vizinha Libéria foi uma das maiores exportadoras de diamantes. Para recrutar novos "soldados", eles invadiam vilas, matavam pais e mães e levavam os filhos, que eram drogados e forçados a dar continuidade a este ciclo de barbárie. Assim, para além de ser responsável pela morte de milhares de civis, o país tem hoje várias gerações de crianças que, até há pouco tempo, faziam parte de um exército sanguinário.

"Lets look at the TRAILER":

Os CAIXEIROS aconselham... BABEL

Em "BABEL", um incidente trágico envolvendo um casal americano em Marrocos gera uma cadeia de acontecimentos em quatro famílias, em quatro continentes diferentes. Ligados por circunstâncias mas separados por continentes, culturas e línguas, cada personagem descobre que é a família que, em ultima análise, providencia consolo.

Nas areias longínquas do deserto Marroquino, ouve-se um tiro de espingarda – detonando uma série de acontecimentos que ligam um casal de turistas americano, numa luta frenética para sobreviver, dois rapazes marroquinos envolvidos num crime acidental, uma ama atravessando ilegalmente a fronteira para o México com duas crianças americanas e um pai de uma adolescente japonesa procurado pela policia em Tóquio.
Separados por choques culturais e distâncias desiguais, cada um destes quatro grupos distintos, mesmo assim, avança tumultuosamente para um destino compartilhado de isolamento e de dor.

Em apenas poucos dias, cada um enfrentará a sensação vertiginosa de estar verdadeiramente perdido – perdido no deserto, perdido no mundo, perdido de si próprio – enquanto são empurrados para os pontos mais longínquos de confusão e medo mas também para as profundezas das relações e do amor.

Filmado em três continentes e em quatro línguas, este fascinante e emotivo filme entrelaça os lados mais pessoais com aspectos políticos mais intensos – o aclamado realizador Alejandro González Iñárritu ("21 Gramas", "Amor Cão") explora com um realismo esmagador a natureza das fronteiras que parecem separar a humanidade.
Ao fazê-lo, ele invoca o conceito antigo de "Babel" e questiona as suas implicações nos tempos modernos: identidades incompreendidas, interpretações erradas e oportunidades perdidas de comunicação que, muitas vezes passam despercebidas, movem as vidas contemporâneas.

Brad Pitt, Cate Blanchett, Gael Garcia Bernal, Kôji Yakusho, Adriana Barraza e Rinko Kikuchi fazem parte de um conjunto de actores internacionais que juntamente com actores não-profissionais vindos de Marrocos, Tijuana e Tokyo enriquecem a conquista de "BABEL" no que diz respeito à diversidade cultural e valorizam as observações intensas sobre as ligações culturais e fronteiras.

"Falamos de Fronteira como apenas um lugar, em vez de uma ideia. Acredito que as verdadeiras fronteiras são aquelas que existem dentro de nós". - Alejandro González Iñárritu

"...capacidade dramática impressionante" - New York Post, Lou Lumenick

"Pitt, cru e emocionalmente marcado, oferece-nos o seu mais maduro e tocante desempenho até à data" - Rolling Stone, Peter Travers

"...provavelmente o filme mais ambicioso do ano..." - USA Today, Claudia Puig

VENCEDOR DO FESTIVAL DE CINEMA DE CANNES 2006:
– Melhor Realizador
- Prémio do Júri Ecuménico
- Grande Prémio Técnico

VENCEDOR DOS GLOBOS DE OURO 2007:
- Melhor Filme - Drama

Como diz o outro... Let's look at the trailer